Még csak most kezd berobbanni igazán a köztudatba, de már túl is vagyunk az első nagy NFT-szenzáción: a Kings of Leon egy hét alatt több mint kétmillió dolláros bevételt generált az úgynevezett NFT-k, azaz a Non-Fungible Tokenek eladásaiból. A nashville-i rockbanda nyolcadik nagylemeze, a When You See Yourself március elején jelent meg: bár nem ők az első előadók, akik fejest ugrottak az NFT-k világába, és meglehetősen nagyot is szakítottak vele, a csapat legújabb albumának megjelenése mindenképpen egy új korszak kezdetét jelezheti a zeneiparban. Röviden összefoglaljuk, miért!
Mi is az NFT?
Az úgynevezett Non-Fungible Token, azaz Nem-Helyettesíthető Token voltaképpen nem más, mint egy nyilvánosan elérhető adat, ami bizonyítja, hogy egy adott terméknek, akár kézzel fogható műtárgynak, vagy bármilyen, digitális térben létező értéknek ki az aktuális tulajdonosa. Az NFT-k elsőként a digitális képzőművészetben lettek népszerűek, hiszen ezen a terepen magától értetődően problémát jelentett a jogdíjakkal, eredetiséggel stb. kapcsolatos kérdések átláthatósága. A bitcoinhoz és más kriptopénzekhez hasonlóan egy blockchain technológián alapuló virtuális egységről van szó, a “non-fungible” kifejezés pedig a token “nem-helyettesíthetőségét” jelöli. A blokklánc alapú működés lehetővé teszi, hogy egyetlen egységként lehessen túladni rajtuk, ahogy azt is, hogy minden esetben látható legyen, hogy kik az értéktárgy jelenlegi, illetve adott esetben korábbi tulajdonosai. Ha bővebben szeretnél olvasni arról, hogyan is működik mindez, kattints ide a Qubit vonatkozó cikkéért.
A When You See Yourself esetében mindez azt jelenti, hogy miközben az album olyan hagyományos streaming oldalakon is megjelent, mint a Spotify vagy az Apple Music, a három NFT-verziót, amelyek különféle extrákkal bírtak, kizárólag a YellowHeart blockchain jegyértékesítő platformon érhették el az érdeklődők. A háromféle verzió típustól függően többek között animált albumborítót, digitális letöltést és limitált kiadású bakelitet tartalmazott. A megjelenés napján egy két hétig tartó licit vette kezdetét, aminek lejártával körvonalozódott az NFT-k tulajdonképpeni ára. A YellowHeart mindemellett 18 egyedi golden ticketet is közzétett, amelyek közül hat került tényleges aukcióra, a többit pedig az együttes kapta meg. Ezek a különleges jegyek életre szóló Kings of Leon belépőként működnek, amelyet a birtoklója a zenekar bármelyik fellépéséhez felhasználhat, méghozzá az első négy sorba. A token emellett egy sor különleges bónuszt biztosít a tulajdonosának, többek között különleges merchöket, és például VIP-belépést, amellyel a backstage-ben találkozhat a banda tagjaival.
A Kings of Leon szóvivője később megerősítette, hogy a kétmilliós összegből ötszázezer dollárt a Live Nation Crew Nation alapítványának ajánlottak fel, hogy így támogassák a világjárvány alatt nehéz helyzetbe került zeneipari dolgozókat.
Nem a Kings of Leon az első közismert csapat vagy előadó, akik NFT-formátumban is elérhetővé teszik a zenéjüket, és persze az ehhez járó extrákat a rajongók számára. Korábban több független előadó mellett a Linkin Parkból ismert Mike Shinoda, Grimes, Aphex Twin és Shawn Mendes is kísérletezett a dologgal. Az NFT mainstreammé válása óriási változásokat idézhet elő a zeneiparban.
Miért lehet mindez érdekes a számodra?
Az NFT-jelenség első pillantásra hasonlíthat az olyan platformokon, mint a Patreonon vagy Kickstarteren elérhető támogatói akciókra, ahol az adott előadó zenéje mellett bónuszok is járnak a támogatásért cserébe. A Non-Fungible Tokeneket viszont az is megkülönbözteti ezektől a felületektől, hogy gyakorlatilag okosszerződésként is működhetnek. Ezáltal revitalizálják a műalkotások, így a zene egyedi értékként való elgondolását, ráadásul előadókat és a közönséget is közelebb hozhatják egymáshoz. Bár a hazai piacon még egyáltalán nem aktuális NFT-kről beszélni, érdemes odafigyelni az új tokenek megjelenésre és alakulására, ugyanis könnyen lehet, hogy egy olyan innovációval állunk szemben, ami gyökeresen átszervezheti a zeneipar mechanizmusait.
